Con Little Barrie nos encontramos con otro grupo que no tiene problemas en tirar del rock sucio  donde las guitarras son las grandes protagonistas Este grupo inglés llevan más de 10 años en el panorama musical, aunque sus ecos no nos han llegado con la fuerza que hubiésemos querido.

Little Barrie son una banda de Beeston, Nottinghamshire , del reino unido , aunque ahora residan en Londres, el trío esta formado por Cadogan y Wharton  que están desde el inicio (guitarra y bajo),  y el bateria Virgil Howe, hijo del gran Steve Howe ( guitarrista de Yes ). Su sonido claramente influencienciado por la música de los 60, en muchas momentos nos recuerdan a unos oasis sucios y con serrín en sus guitarras

El disco empieza con la garagera “Surf hell” donde destaca inicial riff que parece salido de una guitarra oxidada,  que nos hace bailar desde el primer segundo del disco , continúa con el  ritmo sesentero y aplastador de tintes  blues en “How Come“, en la cual si cierras los ojos te sientes como si estuvieras sentado en la esquina del estudio de grabación , por su sonido crudo y inmediato, como un un crochet de izquierdas

Continúa con la estupenda, “Does the halo Rust” con un pegadizo bajo , la cual  nos recuerda a la épica de Muse, después nos sorprenden con “Precious Pressure“, una canción que habrían quedado estupendamente en el Definity Maybe de Oasis.Una de mis canciones favoritas es “Now We´re Nowhere“, que me recuerda a ese brit oscuro y pegadizo , que en algunas ocasiones nos regalan los irregulares Kasabian. Sigue ahora  ”Dream To Live” , una canción donde destaca su espirtú  jazz, al que se le une  una guitarra brillante, quedando una prenciosa canción pop que  nos da un respiro, respiro que necesitaremos, pues acto seguido nos encontramos con Tip It Over  donde su  el ritmo de bajo repetitivo y los riff de guitarras crean un ambiente bastante claustrofóbico. y la increíble “ I Can´t Wait”  hay canciones que es mejor escucharlas.

Se nota en todo el disc0 que ha sido grabado en directo, lo cual hace el sonido del disco mucho más auténtico , transportándote en muchos momentos en un antro sudoroso de Londres , con una cerveza caliente en tu mano y  un pitillo en tu boca

En definitiva los fans del rock de finales de los 60 y los 70 mezclado con blues y soul estarán eufóricos al escuchar este disco que revive todo el espíritu bajo una atmósfera actual. Un cóctel donde caben desde Hendrix  a James Brown desde Led Zeppelin hasta Oasis. Enjoy it

1. Surf Bell
2. How Come
3. Does The Halo Rust?
4. Precious Pressure
5. King Of The Waves
6. Now We´re Nowhere
7. Dream To Live
8. Tip It Over
9. I Can´t Wait
10. New Diamond Love
11. Money In Paper

Little Barrie – Surf Hell (King of the Waves) from Lee Vincent Grubb on Vimeo.

RESTO DE LA IMAGENES.

Disco póstumo, el trabajo de presentación de Dolores es la reivindicación de una forma de entender la música como un trabajo de orfebrería,como se hacía antes, sin prisas y sin pretensiones. Sin ceder a modas ni a intereses, pero sin dejar de sonar rabiosamente actuales. En un momento en el que hacer música inteligente en España equivale a sonar cerebrales,clínicos y depresivos, Dolores nos miman con un trabajo al más puro estilo The Head On The Door de The Cure, denso y oscuro, pero rico en canciones brillantes, luminosas y orgullosas de su estirpe pop. Un disco en el que cada tema tiene vocación de single, sin avergonzarse de enfilar estribillos como catedrales, porque estos han sido edificados sobre sólidos entramados musicales; de esos que sorprenden por su efectividad y economía de medios.

El sonido de Dolores es denso, intenso y pétreo. Los han comparado a los citados The Cure, a Parálisis Permanente o a Décima Víctima, porque no sabrían a quién o a qué compararlos. El hecho es que es impactante que un grupo con una vida tan corta tenga un sonido tan personal (Cristobal Fortunez, Fauna Mongola)

Corfatuegos
Fiebre de
Cocodrilos de Marfil
No hay lugar
Temblor
KDR
La Estructura de las Revoluciones Científicas
Nich / Loft
Volcán
Avenida de América

COMPRAR

A partir de ahora los viernes os traeré una banda que vaya descubriendo en Bandcamp

Bandcamp , es como un desván lleno de cosas, donde si te pones a buscar encuentras, entre un motón de cosas inservibles o que simplemente no te llaman la atención,  cosas muy muy interesantes. Aqui cada viernes iremos trayéndoos, los discos  que a nuestro humilde opinión sean interesentes.

EL otro día ya publique un disco que encontré por alli,

Hoy os traigo BANG, con el que inauguramos oficialmente esta sección, el disco de la banda de Chicago EMPIRES ,banda desconocida , al menos aqui en España, que sin embargo merece mucho la pena. Hacen  rock americano, con claras influencias del rock de los 90 y sobretodo del sonido seattle, de hecho en muchos momentos  me recuerda a los mejor audioslave “Voodoizez” , sobretodo en la voz con un color muy parecido al gran chris cornell.

1-Voodoizez
2-Damm thing over
3-Bang
4-Strangers
5-Hello Lover
6-Intruder
7-I know you know

1. Début
2. En t’attendant
3. Everything You’re Not Supposed to Be ( D.Rice)
5. Kiss
6. Je connais
7. Pardon
8. Insomnie
9. Il fait gris
10. Uncomfortable (D.Rice)
11. Papa
12. Fin

The Bump
Funny Word
Let’s All Go to the Bar
Clownin’ Around
Main Street
Chevy Express
Something to Brag About
Walkin Out the Door
Make Believe
Now It’s Your Turn
Electric
Miss K.

 En nuestro fracaso hubo más que infidelidad, mucho más que la ausencia de Sonia. He pensado en ello durante años, y la única explicación medio razonable que se me ha ocurrido alguna vez es que a mí me pasaba algo, había algo que no marchaba bien, un defecto en el mecanismo que lo fastidiaba todo.No estoy hablando de flaqueza moral.Me refiero a mi mentalidad, a mi estructura intelectual.Ahora soy un poco mejor, pero en aquella época a los treinta y cinco, treinta y ocho, cuarenta, iba por ahí con la sensación de que mi vida nunca me había pertenecido de verdad,de que siempre había estado ausente de mi mismo, de que jamás había tenido una personalidad real. Y al carecer de realidad, no comprendía el efecto que producía en en los demás, el dolor que que podía infligir a las personas que me querían.Sonia era mi tierra firme,mi única conexión segura con el mundo.Estando con me sentía mejor de lo que era -más sano, más fuerte,más cuerdo-, y como empezamos a vivir juntos tan jóvenes,el defecto estuvo camuflado durante todos esos años, y por eso me consideraba igual que todo el mundo.Pero no lo era. En el momento en que empecé a apartarme de ella, la venda se desprendió de la herida, y a partir de entonces la hemorragia no se detuvo.Fui detrás de otras mujeres porque sentía que se me había escapado algo, y era preciso recuperar el tiempo perdido. Me refiero ahora a la sexualidad,unicamente a eso, pero no puedes engañar a tu mujer y comportarme de la forma en que yo lo hice y esperar que el matrimonio siga como si nada. Me engañaba a mi mismo pensando que sería mejor.
No te odies tanto abuelo.Te dejo volver con ella ¿recuerdas?
Lo sé, pero todos aquellos años perdidos…Me pongo enfermo de pensar en ellos.Mis estúpidos escarceos y aventuras¿En qué quedaron? En unos cuatnos estremecimientos mezquinos, nada e de verdadera importancia; per no hay duda de que allanaron el camino de lo que vino después

*Fragmento de Un hombre en la ocuridad de Paul Auster

El argumento de Un Hombre en la Oscuridad ya lo conocemos más o menos: August Brill es una persona mayor que vive en el piso de arriba de la casa de su hija para recuperarse de un accidente. No puede dormir y aprovecha la oscuridad para escribir. Y escribe una historia sobre Owen Brick, una persona que se despierta en un agujero y descubre que es un soldado cuya misión es matar a una persona.
Atención: a partir de aquí es posible que esta crítica incluya algunos spoilers:
Comienza el juego y Auster pone decididamente todas las cartas sobre la mesa: Owen Brick tiene que matar a August Brill. La vida que ahora mismo tiene es una invención de un escritor y no terminará hasta que éste no termine con su vida. Brick está confuso, se ha despertado en un universo donde la Guerra de Irak no ha tenido lugar, pero en cambio una profunda Guerra Civil ha dividido a los Estados Unidos. Todo es caos, todo parece un mal sueño, todo es alarmante y retorcido.
A partir de este momento, ambas historias se cruzarán. Las vidas de Brick y Brill, unidas en la ficción y en la realidad, cambian por completo. Podemos observar claros paralelismos entre ambas historias, podemos ver (como ya es costumbre) una vida dentro de otra, y otra más. Todo en Auster es una recopilación de vidas pasadas, presentes y futuras. Un incidente que me es imposible revelar sin destrozar el libro desencadenará unas últimas páginas de infarto sin ser las que tienen más “acción”. Una acción que no cesa, bien en la historia de Brick o bien en la novela familiar con Brill de protagonista.(Source)

Nueva Noventa, son una jovencísima banda chilena , que conocí gracias al blog de la ardilla roja , que si tenemos que destacar por algo, es por su sinceridad, ahora me explico; En primer lugar en el nombre, Nueva Noventa, y es que estos chicos a pesar de su juventud, o debido a ello, no se esconden, y con el nombre ya nos están avisando de lo que nos vamos a encontrar, una revisión de las grandes bandas de los noventa, escuchando sus canciones, se nos vienen a la mente grupos como The cure, de quien dicen es el mayor referente de la banda, Smashing pumpkins o Radiohead, curiosamente a mi a la banda que más me recuerdan es a los barceloneses Nueva vulcano, a los que seguramente no habrán escuchado en su vida

En este Colors, con el que debutan , nos vamos a encontrar canciones  en la que nos cuentan  vivencias muy personales, cantando sus inquietudes emocionales , con letras muy personales, muy sinceras, en Into the Ocean,nos habla de la falsedad que se respira en las fiesta, todos tratando de aparentar algo que no son. The Tide y Connections que cuentan lo que es estar enamorado estando lejos.

Sin embargo si algo me gusta de este disco es su sonoridad, la cantidad de colores e emociones que nos muestran con un simple acorde de guitarra, o con un piano.El disco empieza con una canción instrumental, de aires post-rock , canción que podría estar en cualquiera de los disco de Explosion in the sky. y esa intensidad ,emotividad, característica del post-rock  se mantiene a lo largo del todo el disco, sin embargo no es un disco de post rock, es un gran disco de rock,incluso sería más adecuado para los amantes de las etiquetas, yo no lo soy, sería emo-pop, en los que se nos muestran canciones intensas, bellas en su simplicidad. En este disco encontraremos  imaginativas guitarras,  bases rítmicas certeras e infalibles y las melodías vocales diferentes, personales, que nos susurran confesiones un paso más allá de la sinceridad.

En definitiva, estamos ante una  colección de canciones mágicas que necesitan de oyentes con un grado de sensibilidad elevado.   Y esto es su disco debut, desde persona non grata les seguiremos la pista.

Young Winter

Between Raindrops

Connections

Into the Ocean

The Tide

Colors

Second blue